Дневник пользователя Светлана Костенко

В конце марта в Москве в «Театре Луны» состоялся финал Московского конкурса молодых модельеров (МКММ). Площадка проведения финала была выбрана неслучайно: одна из номинаций конкурса предполагала создание сценического костюма, а главный приз – возможность поработать в театре в качестве художника по костюмам. Название номинации «Матриархат» – в этом году было созвучно одноименному спектаклю, идущему на сцене «Театра Луны», и тема была соответствующей. Первое место поделили дизайнерский дуэт Дарьи Цыгановой и Дарьи Галкиной, а также Сузанна Хаернасова. Победителей пригласит на стажировку лично Сергей Проханов, художественный руководитель театра.

В прошлом году мы уже рассказывали вам об открытии Центра моды и дизайна D3 при Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства. Центр продолжает развиваться и проводит яркие заметные мероприятия с привлечением молодой прогрессивной общественности, интересующейся модой и дизайном. Так, например, в феврале-марте с успехом прошла выставка «Принт на белом коне», в рамках которой выпускники Британской высшей школы дизайна показали все этапы творческого процесса – от создания орнамента на бумаге и печати его на ткани до пошива готового изделия.

В «Ателье» 1/2018 в статье преподавателя МАБиУ Андрея Сафинина «Гендерный сдвиг в моде» была использована фотография модели из коллекции выпускницы Института дизайна и рекламы этого института Евгении Мальгиной. К сожалению, в процессе работы над версткой возникла путаница, мне показалось, что речь идет о Евгении Малыгиной, дизайнере из Санкт-Петербурга, чей бренд называется Pirosmani и которой тоже не чужды гендерные заимствования. Так на фото появилась подпись Pirosmani, что, конечно же, не соответствует действительности.

В сегодняшнем обращении к вам, дорогие читатели, я хочу попросить быть внимательными и даже подозрительными в отношении разного рода мероприятий, организаторы которых вам не знакомы и ранее не проводили ничего значительного в сфере индустрии моды. Недобросовестные люди пользуются доверчивостью молодых и даже вполне опытных дизайнеров, собирают с них деньги за участие в конкурсах и фестивалях, а потом растворяются в неизвестном направлении. Такие аферы случаются как в России, так и в других странах, причем национальность участников значения не имеет. В прошлом году в неприятной ситуации оказались участники одной из Недель моды в Италии, когда организаторы в последний момент исчезли, не выполнив своих обязательств перед конкурсантами. Перед новогодними праздниками я сама была приглашена в жюри одного конкурса, участники которого заплатили немалые суммы за организацию показа и ожидали мощного освещения мероприятия и публики заявленного топового уровня. В результате среди зрителей были в основном родственники моделей, а ожидаемый арабский шейх застрял в московской пробке и до конкурса не доехал. Странно, что дизайнеры, заплатившие весьма внушительные суммы, не объединились и не потребовали вернуть деньги.

Обзор трендов мужской моды в «Ателье» № 8/2017 вызвал неоднозначную реакцию наших читателей. На одной из страниц в социальных сетях появился такой комментарий: «Покажу мужу. Что он выберет себе: корсет, юбочку, блузочку с рюшечками или платьице? Ему для офиса. Руководить. «Ателье» – хороший журнал, но нужно ли ему проталкивать тему трансвеститов?» Мы немного удивились такой реакции, потому как проталкивать ничего не собираемся, а лишь отражаем общемировые тенденции, не замечать которые уже невозможно.

Всероссийский конкурс молодых дизайнеров одежды «Волжская палитра», прошедший в октябре в Нижнем Новгороде в 16-й раз, собрал участников из разных регионов Поволжья. Самыми яркими были коллекции в номинации «Этномода». 11 работ студентов колледжей и вузов наглядно показали, что в этом регионе бережно хранят национальные традиции и учатся использовать их при создании актуальной одежды. Гран-при получила коллекция «Юрати юрри» (Песнь любви) студентов театрально-декорационного отделения Чебоксарского художественного училища под руководством Ольги Голованёвой. Они продемонстрировали 13 изделий: от прямых реплик чувашского национального костюма до стильной нарядной одежды с этноколоритом.

В мире не так уж много музеев, посвященных моде и одежде. Мы стараемся знакомить вас с теми местами, где побывали сами, чтобы вы могли наметить себе полезные маршруты. Это лето подарило мне шанс побывать в Китае, в провинции Цзилинь. В поездке была возможность не только осмотреть природные красоты заповедника Чанбайшань, но и посетить различные китайские предприятия. Недалеко от города Чанчунь, столицы провинции, находится маленький городок Лаолянь, где расположена крупнейшая в Китае чулочно-носочная фабрика.

Конкурсов для дизайнеров одежды становится все больше, призы все разнообразнее. Например, в проекте FollowTheFabrika победитель получает участие в Неделе моды MBFW в 2018 году, а также стажировку во Франции. Смотр работ состоял из трёх этапов. С ноября 2016-го по июнь 2017 года прошли отборочные туры конкурсантов (первый тур). Таким образом, победители четвертьфинала встретились в июле и августе 2017 года и продолжили борьбу за возможность выйти в финал. После полуфинала у дизайнеров есть два месяца для подготовки конкурсного задания от жюри, чтобы побороться за главный приз в финале в ноябре 2017 года.

Десять лет назад в Высшей британской школе дизайна (ВБШД) появилась специальность «Дизайн одежды». Кураторами русского курса стали дизайнеры Анна Черных и Владимир Тилинин. Под их руководством студенты осваивают как азы конструирования и моделирования одежды, так и блок дисциплин, посвященных брендингу и маркетингу. Сочетание традиционного и современного подходов стало отличительной чертой «Британки».

В «Ателье» № 5/2015 мы рассказывали вам о творческом объединении «Чердак forever» во Владивостоке. Под руководством опытного дизайнера Зои Липатниковой молодые творческие единицы имеют шанс сделать первые шаги в профессии. Недавно мы встретились с Зоей в Москве на конференции Be-in-Open, посвященной новым форматам развития модной индустрии. Зоя прилетела в Москву в компании бывшей коллеги «по чердаку», а ныне самостоятельного дизайнера Светланы Груздовой, которую организаторы форума пригласили представить ее коллекцию под маркой «Море». Появление этого бренда стало возможно благодаря объединению трех друзей – Николая Афонченко, Дениса Макарова и самой Светланы. Было решено создавать лаконичную одежду на каждый день, вдохновленную романтикой города у моря. Вещи из натуральных тканей отшиваются мелкими сериями на базе собственной швейной мастерской, а реализуются как через оффлайн, так и через онлайн-каналы.

В этом номере на стр. 18-21 вы видите материал о Неделе моды в Беларуси (Belorussian Fashion Week), на которой я побывала в мае этого года. В рамках конкурса Fashion Aids Line был вручен приз от журнала «Ателье» за лучшую интерпретацию символа борьбы со СПИДом – красной ленточки. Была отмечена работа двух дизайнеров из Минска – Вики Рамонис и Ольги Горолевич, выпускниц Витебского технологического университета (торговая марка Vika Ramonis). Девушки объединились около года назад, чтобы создавать повседневную одежду с минимумом декора и деталей, но при этом не лишенную дизайнерского креатива. «Красота в простоте» – вот девиз молодого бренда.

Второй год подряд инициативная группа под руководством Юлианы Благовской (кстати, дизайнера одежды по образованию) проводит фестиваль моды Поволжья – Volga Fashion Week. В прошлом году мероприятие прошло в Нижнем Новгороде, в этом – гостей принимала Казань. 20 молодых дизайнеров на сцене Бального зала Korston соревновались в трех номинациях: Prêt-à-porte, Prêt-à-porte de luxe и Ethno. Гран-при получил молодой бренд одежды из Казани Jazzee, показавший коллекцию «Мелодии Азии» из национальных узбекских тканей. Победителями в номинации Prêt-à-porte стали Алена Воронина и Павел Метлин с коллекцией Urban (город Семенов Нижегородской области). Они получили в подарок годовую подписку на журнал «Ателье».

Как вы, надеюсь, заметили, мы регулярно обращаемся к темам профильного образования и предоставляем слово руководителям вузов и колледжей. Вот почему мы с таким энтузиазмом восприняли идею первого российского тренд-бюро Trendsquire (их обзор тенденций в детской одежде читайте на стр. 4–13) организовать Тренд-клуб преподавателей моды и дизайна. Первая встреча состоялась 28 марта в стильном пространстве DI Telegraph и собрала представителей столичных колледжей № 21 и № 24, Театрально-художественного колледжа и колледжа им. Вишневской, Первого Московского образовательного комплекса, МГУДТ им. Косыгина, МХПИ, МАБиУ и Академии им. Строганова.

В рамках деловой программы 48-й Федеральной ярмарки «Текстильлегпром», которая прошла в феврале 2017 года на ВВЦ, был организован круглый стол «Профессиональные кадры в легкой промышленности России. Запросы бизнеса». Дискуссия между представителями учебных заведений и компаний-производителей затянулась на три часа – настолько острой и животрепещущей оказалась тема. Мы планируем подробно рассказать об этом в одном из ближайших номеров, так как вопросы профильного образования всегда в центре нашего внимания. На страницах журнала уже выступали представители крупнейших государственных учебных заведений из Москвы и Санкт-Петербурга, Иваново, Омска и Владивостока.

Профессионал, связанный с модой, должен не только следить за тенденциями грядущих сезонов (см. стр. 4–14), но и хорошо знать наследие прошлого. Вот почему мы периодически рассказываем о профильных выставках и музеях. В этом номере предлагаем познакомиться с музеем кружева во французском городке Кале (стр. 56–59).