Schiaparelli Haute Couture осень-зима 2024

Эльза Скиапарелли (Elsa Schiaparelli) в 1931 году на гала-концерте в честь открытия ресторана Ambassadeurs в Париже появилась в платье с накинутым на плечи палантином из петушиных перьев. Это было знаком уважения великой балерине Анне Павловой. Она умерла в том же году. Ее внешность часто сравнивали с внешностью Скиапарелли, которая тогда уже была знаменитой своей способностью стирать границы между модой и искусством. Однако между этими двумя женщинами было одно важное различие: Павлова ассоциировалась с «умирающим лебедем», роль которого она исполняла на сцене, тогда как Скиапарелли ассоциировалась с фениксом. Ее сравнивали с мифологической птицей за умение перерождаться заново, каждый раз переосмысливая себя и моду.

Основываясь на этой мысли, креативный директор Дэниел Роузберри (Daniel Roseberry) создал кутюрную коллекцию осенне-зимнего сезона (FW-2024/25). Она была представлена в камерной обстановке без трансляции. Дизайнер признался, что haute couture помогает ему выражать себя, освобождает от маркетинга и условностей. Это позволяет ему творить в полной мере. «Для меня это способ почтить эти отношения, одни из самых интимных в мире – те, в которых я даю женщинам возможность перерождаться снова, снова и снова».

Обращение к архивам и детальная работа с ними прослеживалась в каждом образе, фактуре, цвете, декоре. Все это переосмысливалось на современный лад через призму Роузберри. Старые образы перерождались, словно феникс. Кейп в виде крыльев напоминает ту самую накидку, которую носила Скиапарелли в память о Павловой. Легендарная пара туфель, созданная дизайнером вместе с Дали, в версии Роузберри становится важной частью корсетного платья. Черный корсет с юбкой-бантом в зеленом – отсылка к платью 1952 года, а платье-кокон, придуманное Скиапарелли в 1951 году, с плиссированной юбкой и накидкой, превратилось в другой кокон – драпированный в синем цвете.

Изысканные материалы и ткани, к примеру, чеканная золотая латунь и телесная сетка, дизайнер украсил замысловатыми деталями. К ним можно отнести объемную вышивку с шипами, многослойные ленты ручной работы и жесткий тюль. Освещение было янтарным, благодаря чему теплый свет падал на эти безупречно выполненные изделия и делал их более привлекательными.